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小学美术教师心得体会

时间:2022-06-28 14:45:20 心得体会 我要投稿

小学美术教师心得体会

  当在某些事情上我们有很深的体会时,将其记录在心得体会里,让自己铭记于心,这样可以帮助我们总结以往思想、工作和学习。那么要如何写呢?下面是小编为大家收集的小学美术教师心得体会,欢迎阅读与收藏。

小学美术教师心得体会

小学美术教师心得体会1

  小学美术教育不同于专业美术教育,他为发展学生整体素质服务,以学生发展为主,注重培养学生审美能力、感知能力、想象力、表现力等方面的能力,注重培养创新精神,注重学生的个性发展和全面发展《美术课程标准》强调培养学生学习兴趣,强调学生自主探究学习,合作互动学习;强调情感体验;注重学习过程;注重跨学科的综合学习,改变传统教法和学法。通过美术实践活动提高学生的整体素质。最终使学生学会学习、学会做人、终身受益。小学美术教学更讲究的是情感的投入与心灵的交流,否则如无根之木,无源之水。情感教育是一种春风化雨,润物细无声的教育。

  我在教学中常常想:什么样的美术教学实施适合学生发展的呢?怎样上好美术课?在思考这些问题的同时,我边教学边摸索,经过一段时间的农村美术教学实战实施后,我把自己在美术教学中的几点粗浅的做法与各位教师商榷,以取得教学上的共鸣。

  一.关注时间、地域以及个性差异。由于所教的班级不同,学生性格各异,同样的教学手段所显示出来的效果也是大不相同的。以此,在课堂记录的组织上,再提问方式等方面,我因人而异,防止依样画葫芦,这样,学生鲜明的个性不会被抹平乃至同化。注重培养学生的发散思维和丰富的想象力。

  二.兴趣是学习美术的基本动力之一。我们知道每个人都会对其感兴趣的事物给予优先关注和积极探索,并表现出心驰向往的状态。研究表明,如果每个人对某项工作有兴趣,就有可能发挥他全部才能并长时间保持搞笑利率而不感到疲劳;相反,学生容易精力疲劳。兴趣还可以开发智力,是成才的起点。在教学中我尝试把课本以外的内容渗透到教材中。将美术课程内容与学生生活经验紧紧密联系在一起,强调知识和技能在帮助学生美化生活中的作用,使学生在实际生活中领悟美术的独特价值,鼓励学生自由大胆的创作,这样的做法受到各班学生的欢迎效果较好,学生从中树立自信,个性得到发展。例如:人教版一年级14课《多彩的拉花》一课的主旨是在意学生自主、合作的探究方式学习制作拉花,并用来美化自己的生活空间。从而感受到自己创作拉花的美,体验成功的喜悦。在教学这一课时,我先让学生观察课前教师布置好的课堂环境及教材图片。鼓励学生说一说:拉花有什么作用?可以美化什么?你想用拉花来美化哪里?这样学生学习兴趣被从分的调动起来后我引导学生观察分析教材中四种剪纸图,让学生想一想,试一试应该怎样折纸、剪纸,用什么纸比较容易剪制,提示学生想一想这些折纸地方法有什么相同和不同的地方?学生以个人或小组合作的方式参与剪制拉花的活动,尝试使用剪刀等工具制作拉花,体验剪拉花的乐趣。这样学生获得了美术学习的持久兴趣。在学生剪制拉花的过程中,家是巡视检查指导坚持亲爱是否有剪断的。如果有间剪断的,让小组讨论剪断的原因是什么?可以怎样避免。然后,教师演示一些不同的剪法,引导学生那里和书上不一样。雪深尝试新的剪折法教师给以鼓励和指导,学生用自己剪的拉花

  美化环境和自身。这样学生兴趣特高,积极的探索剪纸的方法。每位同学都到达教学目标。

  三.善于发现学生的闪光点。教师一句激励的话语,一个赞美的眼神,一个鼓励的手势等。都能带来好的教学效果。教师对学生小小的成功,点滴的优点给以赞美,这样可强化学生获得成功的情绪体验,满足成就感。进而激发学生学习动力,培养自信心。有利于学生良好心理品质的形成。有助于建立和谐的师生关系,营造一个奋发向上的班集体氛围,教师的赞美愈多,学生就越显得活泼可爱,学习的尽头越足。教师的赞美就像是一种无形的催化剂,能增强学生的自尊、自信、自强、更是实现以人为本的有效途径之一。

  四.要有爱心。

  教师的爱,要像对待荷叶上的露珠一样,小心翼翼的保护有幼小的心灵。作为一名美术教师要增进师生之间的互相理解和配合,建立友谊,产生凝聚力,向心力,促进学生身心健康发展。在这方面对低年段的学生我做的比较突出,结果低年级的学生比高年级的学生更喜欢我的美术课,每当我走进教室,孩子们便会兴奋地欢呼“耶”!在孩子们那既活泼又充满稚气的语言中,我感受到前所未有的幸福和快乐!他们的反应让我了解到他们在学习中也体会到快乐。

  总之,在教学过程中避免一味的追求权威,要根据实际情况让学生成为课堂的主人,充分的去迎接课改,进行创新。让学生在自主、自愿、自由的学习氛围中健康快乐的成长。我相信在农村美术教育这片沃土中定能开出奇葩。

小学美术教师心得体会2

  20xx年7月,我作为一线教师,很荣幸参加了湖北美术学院——郑州市教育局第二期中小学美术骨干教师培训。虽然此次培训只有短短的十天,但在湖美这个美丽的校园里生活的每一天都是新鲜而又充实的。湖美的校园处处洋溢着浓厚的艺术气息,让我置身于此,流连忘返;湖美的教授更是才华横溢,出类拨萃,让我钦佩不已。每一天的课程都像一处诱人的风景,让知识极为匮乏的我大饱眼福。每一位讲师都拥有自己独特的风格,让我在紧张的培训中感受一次次思想火花的冲击,也让我的教育理念得到了洗礼。此次培训可谓是收获满满,受益匪浅,不虚此行。下面就培训学习中的一些收获和感悟,谈谈我一些粗浅的认识,与大家共勉:

  一、多读书,让学习成为习惯。

  在开班仪式上,郑州市教育局曾昭传副局长引用张大千的名言“人生在世,第一是读书,第二是多读书,第三是有系统有选择地读书。”对我们提出了殷切的期望和要求,一希望我们多读书,提升自己的美术素养;二希望我们从美术教育走向美育教育;三希望我们成为有个性有魅力的美术教师。从曾局长的话中,我了解到美术教育在现代教育中越来越受重视,更深知读书对自己成长的重要意义。因此,我决心在今后的教育征途中,多读书,读好书,让读书成为一种生活方式,让学习成为一种习惯。

  二、汲取名师精华,让学习有效。

  教育部美术课程“国培”专家,中南地区美术师资培训专家,湖北省教育科学研究院美术教研员——向莉老师,结合美术课程标准,重点给我们讲授了学生核心素养培养的课程资源开发的问题。向老师从文化的含义、美术教育的根本任务讲到了美术发展的三个时期,美术学科的核心素养,美术老师的内涵和外延,学校美术教育与校园视觉文化的关系等等。她还以生动的实例为我们展现了湖北美术教育地方课程资源的开发与实施,让我大开眼界。不得不反思自己的教学,在开发校本课程的道路上,我还处于萌芽状态,与其相比相差甚远。这样精彩的讲座犹如雪中送炭,对我今后的教学起到了指点迷津的作用。

  湖北美术学院美术教育教研室主任何沙敏教授为我们讲授了“湖北当代艺术与美术教育”的重要性。让我第一次清楚地了解了湖北荆楚文化,从楚国青铜器到荆楚漆器、汉川马口窑、孝南剪纸、湖北汉秀等,无不让我为这样博大精深、源远流长的荆楚文化而赞叹!让我又近距离地学习了中国的美术史。何教授还针对当前的美术教育问题做了精彩的讲述,重点讲解了当代世界教育教学改革的六大动向及当代国内美术教育的发展。作为一名小学教师,我们应抓好基础教育,突出美术兴趣的培养和审美习惯的养成,为教改探路,为社会创新。

  湖北美院中国系副主任,硕士研究生导师,中国美术家协会会员叶军教授为我们讲述了书法与中国画的通融,并介绍了一些中国画著名画师的技法特点和自己对中国画的认识。尤其是画家叶军,在他的创作中,将书法的运笔技巧用于绘画之中,将篆刻的章法灵活地应用于绘画的构图里,将诗词的境界纳入绘画的造境中,从而使作品意境深远,最终将诗书画印自然贯通,形成典型的人文画。这种有思想有创意的中国画让我对他甚是敬佩!第一次亲临名画家,感受他创作的艺术生活,对我来说是多么地幸运!

  湖北教育界较有名气的蔡士靖老师和哈汉芳老师各自用不同的方法为我们阐述了美术欣赏课教学的技巧。蔡老师用生动、幽默的语言不仅让我们感受了欧洲四大建筑的风格特点,还用自己的课堂教给了我们上欣赏课的方法。她说的那句话“守住自我,让你的价值影响你周围的人。”给我了人生新的航向。今后,我要从小处做起,吸引住我的学生;从小事做起,让我的价值影响我周围的人。哈老师则运用生动别样的案例为我们展示了不同欣赏课的教学方法,让我觉得欣赏课不再是难上的课型。在今后的教学中,我会把这些方法运用到自己的课堂上,逐渐学会上欣赏课。

  总之,短短十天的培训学习使我感触颇深、受益匪浅,不仅让我的专业知识进一步得到了提升,也让我的教育教学观念有了很大的改变。非常感谢市教育局的领导给我们提供了这次专业学习、培训的机会,也非常感谢这次为我们培训的湖美的教授、名师,在思想上、专业的提升上给予了我们很大的指导和帮助!我会在今后的教学中,明确定位,不思进取,以高度的责任心做好自己的本职工作,努力做家长喜欢的教师,做学生爱戴的教师!

小学美术教师心得体会3

  这次我很荣幸的参加了“国培计划”(20xx)小学美术骨干教师集中培训。在此之前,我一直工作在美术教育的一线。通过学习,聆听专家们的由浅入深、生动详尽的讲座,不仅使我对学校美术教育教学有了全新的认识,更重要的是让我的思想、观念、心灵都受到了一次触动、提升、洗礼和升华。此次培训虽然时间很短,但安排的紧凑有序,学习内容丰富,方式灵活多样,讲授精彩纷呈,观摩大开眼界。培训分美术学理论、美术技能和美术实践几大板块,着力解决小学美术教育教学实际问题。收益匪浅,不虚此行。下面,就培训学习中的一些感悟谈谈我的认识,与大家共勉。

  提升了教师素质:培训中非常有幸的聆听了教育部孔新苗博士给我们作的《从比较法入手的美术课程教学研究》报告。报告中阐述了教师是教育事业发展的第一资源,我们要学会新的教学方法和理念进行小学美术教学,提高学生学习美术的兴趣,就是从比较法入手的美术课程教学应用到课堂实践中去。

  巩艺教授的《山水画与西方风景画的碰撞与融合》讲座,解读了中国画与西方画的共同点及他们息息相关的地方,让我们学会这样去欣赏中国画认识中国画,咱在不同角度去欣赏,在传达给学生同时加强自己的专业知识理论。

  尹少淳教授的《文化国民性美术教育》讲座,从美术的基本属性讲到学校美术教育的价值与意义。阐述了美术具有直接的观察能力,要培养学生把自己看到的、感受到的表现出来,感觉作为源泉,形式至上,体现美术作为一门造型艺术的独特特点。美术是感情的载体,美术作品不仅具有真情实感,而且对世界各物的反映,讲究国民化,传承优良传统文化既提高国民整体艺术欣赏水品,做到精专业,高素质,做一个善于读书和思考的人。

  魏薇教授的《教师专业化与教师职业道德》讲座,解读了新《中小学教师职业道德规范》及专业发展过程,教师职业呼唤高尚的职业道德,爱岗敬业、关爱学生、理解学生、走进学生,教师需要用知识、智慧和思想品德去传播,培养成社会所需要的人,“师德良、师心慈、师志坚、师业精”已成为教师必备素质。

  王始钧教授的《书法艺术概论》的讲座,激起了我深深的反思。知道了书法的实用和艺术属性及四大国粹,如何欣赏书法及书法的演变过程,各种书体的书写特点及当代流派,当今社会书法的传承过程。提高了我们对书法的认识,今后更能得心应手的施教与学生。

  李力加教授的《美术欣赏的理解及其教学》讲座,从美术欣赏的基本属性讲到学校美术教育的价值与意义。阐述了美术欣赏具有直接的观察能力,要培养学生把自己看到的、感受到的表现出来,感觉作为源泉,形式至上,体现美术作为一门造型艺术的独特特点。美术是感情的载体,美术作品不仅具有真情实感,而且对世界各物的反映,讲究个性化,美术教育就是培养了学生的真情实感,反映生活存在。在教学中,要重视学生对审美主体的情感体验,尊重学生的情感表现,激励学生的情感升华,使人与作品在情感上得到共鸣。

  毕诗文教授也给我们作了《心智成长路径的选择青少年健全人格教育理念》的报告。他语言风趣幽默,向我们解读了小学生心理健康现状及小学生心理健康辅导的途径,使我们明确了辅导小学生心理健康的基本方法:学科教学渗透法、活动辅导法、个别心理辅导法、环境渲染法、家校配合法等,这也是教师要具备的一种素质,在今后的工作中,我将不断地探索小学生心理健康教育的新方法,有效的促进小学生的心理,并带动他们的全面发展。

  国培虽然很短暂,但在山东济南齐鲁师范学院学习和留给我们的思考却是长久的,学习和吸取了当地泉城文化的精髓提高了个人的艺术修养,我将把我学到的知识和感受,融入到今后的工作中,以新观念,新思路,新方法投入教学,在反思中收获,在反思中成功,积极发挥在新课程实施中的引领作用,使学生在新课程实施中受益。

小学美术教师心得体会4

  20xx年xx月带着几分激动、几丝憧憬,我参加了由齐鲁师范学院主办的“全省小学骨干美术教师培训”,这次活动为期十天,培训内容丰富,形式多样。我非常珍惜这样一次完善自己和提升自己的机会,收益很大。 通过培训,使我充分享受到了自身充电带来的精神上的富足和愉悦,亲身体验了在专家引领和伙伴互助下的学习过程是多么的丰富多彩,作为一名美术教师,必须具有渊博的学科知识,良好的思想品质,更应当掌握现代教育教学理论。教育理念要提升,理念的更新随之带来的是教育教学方式的变革,以下是我对自己参加骨干教师培训学习的几点心得:

  一、转变思想,提高认识。

  作为一名教师,既没钱,也没有权。并且现在的孩子大都是独生子女,在家都是小皇帝,作为老师既不能打也不能骂,有的孩子家长还会投诉老师……这使我感觉,现如今的教师难当,现在的孩子不好教育。齐鲁师范学院文学院李雁院长的国学素养课《中国传统文化与国学要义》深入浅出,妙语连珠,生动阐述了老子和孔子的思想。通过学习,我对教师这一职业有了更深的认识,并且明白要有人生追求和理想信念,立志高远,超越功利。我们既然选择了教师这一职业,就应该甘于清贫。

  钱教授的《美术教育的国际视野与本土思考》,特别强调了美术的社会价值,提倡美术教育应走向社会,美术应该为社会服务。美术教师和艺术家可以用自己独特的方式为社会做事情。例如宣传环保、倡导和平等。反思我们的美术教育,我们作为美术教师都没有真正理解美术教育的目的,怎么能教育出有美术素养的学生呢?美术教育并不是让学生都成为画家,而是提高学生的美术素养,提高整个社会的美术素养,让学生将美术知识应用于生活,提高我们的生活质量与生活情趣。要想很好地实现这一目标首先要让我们的孩子和家长喜欢美术,更重要的是让他们认识美术的重要性,这可能是一个漫长而艰辛的过程,只要我们有目的、有目标坚持下去,相信我们的美术教育一定会有翻天覆地的变化。

  二、拓宽视野,提升自己。

  教师是一个永新的职业。这里讲的“新”主要指知识的更新与教学艺术的更新。通过学习,我从理论到实践学到了不少的美术知识,王始钧教授的《书法艺术概论》为大家精彩演绎了一场书法知识大餐。王老师先讲了中国书法发展的基本脉络,思路清晰,图文结合,显示了非凡的理论功底。接着又讲了当代人写好书法的意义。最后对现代书法进行了赏析,结合自己的作品,谈了自己书法创作的心路历程。并且王老师深入课堂为大家指导书法作品,让我们又看到王老师平易近人的一面;钱初熹教授的《美术教育的国际视野与本土思考》让我认识到既然选择了教师职业,我们就要选择终身学习的生活方式。

  在钱教授的讲座中,我们看到一些西方国家和我国美术教育的差异;法国“艺术无处不在”项目,让法国成为世界最大的画廊;韩国的书法教育与应用美术相结合的方法;加拿大的小镇壁画村;提前退休的监狱长发起的壁画运动等等,这都是源于他们有一套很好的美术教育。钱教授的讲座是开放性的,讲座内容图文并茂,讲座形式有问有答互动较多,还为我们带来大量的不同形式的学生作品,如陶泥与绘画的结合展示上海的建筑、版画形式的上海的味道、学生成长档案袋的制作、变废为宝系列、教学生将作品制作成动画片等等,让我感受到美术作业的多元化,美术作业的呈现方式更是多种多样的,我们应该根据自己当地的特色,发觉身边的美术素材,运用各种工具、媒材进行美术创作,利用于我们的美术教学;杨三军教授的《中国传统绘画与西方绘画的影响》为我们讲授了“西方现代绘画”,逐个分析了二十个西方现代画派的特点和代表人物。接着讲授了“中国传统绘画元素在当前的发展”,梳理了自唐宋到现代的中国绘画名家的绘画特点。杨教授结合大量图片,给大家娓娓道来,如数家珍。

  让我听得如醉如痴,大呼过瘾;李广平院长的《中国画书法、瓷器、紫砂 国画小品》利用大量图例,先讲了吴昌硕、齐白石的艺术人生和作品特点,然后结合自己的作品,谈了国画小品创作的感想。李院长给我正能量便是勤奋坚持。在艺术的道路上一个人最难能可贵的就是坚持。这次的学习更是激发了我的学习欲望;刘芳副教授的《民间美术资源的开发与利用》详细阐述了“为什么要进行课程资源开发”“教师如何开发与利用资源”“民间美术的开发与利用”等问题。特别是刘老师带来了大量的实物资料,让我收获很大,开阔了眼界,增强了民族自豪感,提高了课程开发的自觉性和实际开发能力。知识是无穷无尽的,作为一名小学美术教师,不仅要有较强的专业知识,还应有一颗童心、一颗爱心。正如著名教育专家毕诗文的《心智成长的路径选择——青少年健全人格教育的理念与启示》,着重分析了当代社会的精神困境,论述了中国当前基础教育改的理论基础和核心理念。通过大量的案例分析,指明了青少年心智成长的路径和教育理念。使我认识到“一切为了学生的发展”从学生经验出发,教学要向少年儿童的生活世界回归。在我们的教学中往往忽略了这一点,很少去注重学生的生活世界,总是以我们的眼光去评价他们的作品,使很多学生失去了对美术课的兴趣。在以后的教学中我会注意这些,让学生自由发展自己的特长,从而达到培育全面发展的学生。

  参观山东省美术馆让我们走进名家,近距离观赏一幅幅生动大气的绘画作品,感受画家的创作历程:中国画的丹青墨香、油画的形象逼真、版画的独特韵味等都给我留下了深刻的印象。走进山东省博物馆,馆中大气的设计让人震撼,这一件件文物让我看到了古人聪明的智慧和艺术之光。通过一个个展馆的参观,我仿佛穿越了几千年的时光,从华夏诞生时的古老文明到两汉先秦的隋唐盛世,一同感受齐鲁大地上那厚重的历史积淀与浓郁的人文情怀。青岛采风、写生,天气寒冷,但是阻挡不住老师们学习的热情,一幅幅漂亮的图片、一张张优秀的作品,无不展示了老师们对这难得机会的把握。虽然我没有参加过写生训练,这几天我也是认真向他人学习方法、努力练习,尽可能多的掌握写生知识。

  三、应用所学,完善自我。

  在学员交流时,向我们展示了各地老师们成功的教学经验和教学方法,值得我好好学习。在今后的教学中,我不仅要学习他人的先进经验,还要大胆创新,根据当地特点,设计有自己特色的地方课程和校本课程。

  一节好的美术课,新在理念、巧在设计、赢在实践、成在后续。在这次培训中山东省教研室美术教研员肖钢老师的`《在课例研究中求解美术教学之法》运用了大量的全国美术示范课教学实录,从正反两个例证,强调情境导入对美术教学的重要作用。接着,肖老师为大家讲解的有效的教学方法——以学生为本,从做中学,从活动中学,从经验中学。让我逐渐领会并掌握了美术课的课堂教学模式,知道如何在课堂上去操作和应用,努力打造让学生满意的高效课堂。在今后的课堂教学中,不仅要有美术元素在里面,情感态度价值观也要自然的体现。不光要教孩子的技巧,还要教孩子的思维。对待学生眼光要放高些,学生掌握的技巧放的低一些,给学生更宽、更广的天地。

  世界上最复杂的物体,都可以归纳成简单的几何图图形。换个角度去看同一事物,会有意想不到的效果。在教孩子的过程中,一定要考虑到学生的能力,跟学生的思想要保持一致。一定要联系学生的生活实际,联系学生的生活经验。让孩子关注自己身边的一些关于美术方面的东西。要从生活中,理解线条等美术知识,如:头发、树(年轮)等。培养孩子搜集素材的能力。高段学生要注重培养自学的能力。提问学生其实也是引导学生的一个重要过程。还要处理好示范的关系,教师要作为学生的楼梯,孩子要借助于老师向上爬。在教学中不仅要关注学生还要关注美术:抓住美术的本质进行教学,注重美术理论的渗透,让学生把观察、思考与实践相结合进行练习,使学生真正体验到美术的乐趣,乐学、爱学美术。注重面向全体学生,以学生发展为本,培养他们的人文精神和审美能力,为促进学生健全人格的形成,促进他们全面发展奠定良好的基础。使学生形成基本的美术素养。

  十天的学习已经结束,但是人生的学习还在继续,我意识到自己不单单是学习更重要的是消化、反思,把学习到的知识活学活用,使教育科学理论的学习得到了升华,全面提高自身的综合素质,为学生提供更好更优质的服务。

小学美术教师心得体会5

  这次参加了国培计划“薄弱学科——小学美术”的培训。在此之前,一直工作在美术教育的一线。通过学习,聆听专家们的由浅入深、生动详尽的讲座,不仅使我对学校美术教育教学有了全新的认识,更重要的是让我的思想、观念、心灵都受到了一次触动、提升、洗礼和升华。

  一、提升了教师素质

  培训使我深深感受到我们教师肩负着教书育人的责任和使命,应加强教师职业理想和职业道德教育。只有提升中小学教师整体素质(如师德、业务水平、年龄及学科结构等),才能成为一名合格的教师。教师职业呼唤高尚的职业道德,爱岗敬业、关爱学生、理解学生、走进学生,教师需要用知识、智慧和思想品德去传播,培养成社会所需要的人,“师德良、师心慈、师志坚、师业精”已成为教师必备素质。教师要辅导小学生心理健康的基本方法:学科教学渗透法、活动辅导法、个别心理辅导法、环境渲染法、家校配合法等,这也是教师要具备的一种素质,在今后的工作中,我将不断地探索小学生心理健康教育的新方法,有效的促进小学生的心理,并带动他们的全面发展。

  二、更新了教学方式

  在教学上“教学有法”是讲规范,“教无定法”是讲创意,从“有法”到“无法”,从规范到创意曾经是我们的美好愿望。注重与学生现实生活以及未来发展的密切联系。教学坚持“以人为本”的教学理念,倡导多样化的自主参与、乐于探究,促进学生知识技能,情感态度与价值观的整体发展,主动探索新的表现形式以及探索美术与其他学科,美术与社会、美术与人类的关系,引导他们学会迁移的方法。在这次培训中,教授、专家为我们提供了丰富多样的教学方式方法,具有启发性,符合学生认识特点和教学规律,能指导我们恰当的融入教学过程中

  三、充实了美术知识

  美术史课是美术专业的主干课和必修课之一。学习这些知识可以让我们了解人类美术的发展演变史、认识历史上各风格流派的画家群、作品群及其理论主张,并通过对历史上不朽的美术名作的欣赏来提高学员的自身艺术修养、审美能力,为进一步学习美术理论知识和技能技巧以及为将来的艺术创造、艺术教学打下良好的基础。

  四、学习了专业技能

  很多农村美术专业的教师,自身专业技能训练比较少,专业技能水平偏低,已经远不能胜任新课标下的美术教育教学工作的需要。在本次培训学习中,我尤其在素描、色彩、中国画和手工工艺等美术技能方面都得到了教授、专家的讲解、辅导、点拨指导,使自身专业技能又得到了进一步的全面提高。我懂得了素描教学技巧、色彩教学技巧以及中国画技法与创作等,解读了黄宾虹的“五笔”“七墨”的用笔用墨技法,教授们以生动的实例、丰富的知识内涵及精湛的理论阐述,使我对于绘画的理解发生了较大的变化。学员们积极写生创作,还得到教授的点评。

  五、拓展了地方资源

  在培训中,听了有关专家关于挖掘美术地方资源的经验介绍后,使我们深受启发。教师从农村地域文化实际出发,有效地利用农村资源,发扬本地特色,将自己的教学内容与学生的生活紧密联系起来,便能设计出更丰富,更具个性,更能激发学生兴趣的农村特色的美术课程。

  国培虽然很短暂,但学习和留给我们的思考却是长久的,我将把我学到的知识和感受,融入到今后的工作中,以新观念,新思路,新方法投入教学,在反思中收获,在反思中成功,积极发挥在新课程实施中的引领作用,使学生在新课程实施中受益。

小学美术教师心得体会6

  《美术课程标准》的评价建议中提出:“美术课程评价是促进学生全面发展、改进教师的教学、促进美术课程不断发展的重要环节。”并强调“重视评价的诊断、发展功能,内在激励作用。”因此,现在的美术课堂上,少了教师采用简单化的否定性评价,少了教师的严厉批评声,而多了对学生的表扬、赞赏、肯定,这不能不说是一种进步。

  我就如何改进课堂教学评价、让学生在阳光下得到全面发展做了一些尝试,下面谈谈我的几点体会。

  一、重视形成性评价,提高学生的美术能力

  课改以前,美术教学中只注重对作业的评价,是一种对教学结果的评价。而教学结果与教学过程之间存在一定的联系,但是教学结果并不能简单地等同于教学过程,因为相似的教学结果可能来自于不同的教学过程,而教学过程中细微的差异又将导致教学结果发生巨大差异。所以,仅仅静态的评价教学结果不能反映教学的价值。

  二、通过教学评价,帮助学生树立自信心

  课堂教学评价要关注学生学习的自信心,尊重他们与众不同的感受。有些学生天生聪明,但有些学生可能在学习上没有那么幸运,反应显得迟缓些,作为教师就不能心急,也要在课堂上给这些孩子一些意想不到的表扬性评价,也会给这些需要自信的孩子增加勇气和信心。孩子天生就是表现家,他们会通过唱歌、跳舞、绘画等来表现自己对生活的感受,每表现一次就成长一些,当他们得到赞美时就会信心大增,也就会更喜欢这项活动,表现的更好。我认为适当的赞美对于孩子来说是推动其进步的风帆。

  正确的引导孩子学习,认识孩子作品的特点进行有益的评价,适当的给孩子以赞美的评价,对于孩子树立自信心,有效的学习,大胆的表现自我有很大的作用。就让我们多给孩子一点赞美的评价,使他们多一份自信。

  三、关注个体差异,评价注重引导学生的发展

  心理学表明:人的个体差异是客观存在的,教师在教学中必须正确对待个体差异、因材施教。在美术评价中不能以固定僵化的标准来衡量学生的作业,枯燥冰冷的分数会浇灭学生创造的火花,折断学生想象的翅膀。因为美术不同于一般学科,学生作业是一种饱含情感的创造性活动产品,具有鲜明生动的个性差异。每个人的喜好不同,对美术的感悟也不同。因此教师在评价时要承认和维护学生在美术方面的个性差异,允许学生用自己独特的方式来学习美术,为学生的学习和自由发展创造宽松的时空环境。

  给学生一点阳光,他们会很灿烂!改革评价方式,通过评价促进学生的发展,成了摆在每一个美术教育工作者面前的一个重要课题。采用形式多样的评价方式架起师生、生生之间的友谊桥梁,充分发挥评价促进学生发展的功能。通过教师的评价帮助学生树立自信心,积极开展自评与互评相结合的多种评价方式,在丰富多彩的实践活动中检测评价学生,将会把美术课堂教学带入一个崭新的天地,使学生得到全面的发展。

小学美术教师心得体会7

  课程改革给美术课提出了更高的要求,它不仅仅停留在过去的以老师教,学生学为主的教学模式,而是加入了更多小组合作,让学生自己在合作中学到新知识要达到这样的目标,需要美术教师有很高的综合素养、人文素养。我一直在思考:什么样的美术课称得上好?如何更好把小组合作的融入课堂中?在思考的同时,我重新学习课表,又把一次次的实践进行总结。为此,通过平时教学工作以及课外的学习探索、实践与反思,我认为想上好美术课应注意以下几个方面:

  一、营造开放自由的课堂氛围

  美术教学是一个预设和开放并存的系统,很多时候我们的教学都属于“封闭教学”,按部就班,缺少开拓精神,随着新课标的落实,由“封闭教学”走向“开放教学”已是一种必然,在一个轻松、活泼的情境中,让学生乐于尝试,不知不觉中学习到了美术的知识和技能,并获得了丰富多彩的体验,品尝到了美术活动的乐趣,身心得到舒展,情感得到释放,同时,他们的个性化创意得到了体现和展示,尽管他们的作品还不够成熟,但是每件作品都蕴含着极其丰富的情感、理想和创造性。

  二、“合作互动”的学习方式

  课堂教学是重点,“合作互动”的学习,是一种同伴之间为达到一定的教育目标而展开的学习方式,可以增进同学之间的信息交流,培养学生之间的团结合作,互相帮助的精神,促进学生自主学习的积极性,第一、根据课型“合作互动”,通过互助互动有利于解决问题。第二、根据重难点,“合作互动”,抓住课中的难点展开并提出问题:通过小组合作讨论,应用集体的智慧,较轻松地解决了难点。第三、结合作业,“合作互动”,美术作业与其他作业不同,每个学生的想象力和表现能力不同,对同一题材的表现也不同,因此,作业的完成应从封闭走向开放,由个体走向合作,共同完成作品可以促进同学之间的交流,提高作品的质量。

  “合作互动”的评价,同伴之间进行借鉴学习,有利于培养他们宽容的合作精神和敏锐的审美鉴赏力。

  通过美术教学活动去唤醒他们对生活的感受,引导他们用基础的艺术形式去表现他们内心的情感,陶冶情操,提高审美能力,达到认识、操作、情感、创造的整合的道路中,我还有很多的不足,在以后的教学过程中,我会不断提高美术素质以外,不断的改进教学方法,上好美术课。让学生掌握一定的绘画基础知识和基本技能技法,培养学生具有一定观察能力、思维能力、构图能力和辨别、调色能力的同时,努力为学生创造一个轻松愉快,有趣味的学习环境和气氛,消除学生心中的心理障碍,使学生感到学习没有负担,是一种享受,一种娱乐。

小学美术教师心得体会8

  孩子想象是以培养孩子想象力为主要目的的绘画形式,它不仅可以使孩子的思维出在兴奋阶段,也同样可以让孩子的想象力更加得丰富和奇特。有些课堂如数学,语言总是在老师说教,孩子被动接收的气氛中度过的,这一点极大得限制了孩子想象的翅膀。孩子的学习应该是快乐的,而实践证明,快乐的心情会使他们的想象力更丰富,更完美。在想象画的教学中正是可以缓解这种紧张的气氛,并为孩子创设一个宽松而舒适的氛围,激发孩子的兴奋点,创作欲望就会充分激发与调动。

  在教学中若能试着采用各种方法活跃课堂气氛,想方设法选择一些趣味性很强,创意很浓并能够调动学生全身心投入的绘画课程,让孩子经过欣赏,表演,诉说,比赛等等活动,使孩子的手,眼,脑都兴奋起来,就更容易激发孩子发挥想象,进行创作。如在课程“美丽的小花鸭”这一教学活动中,是让孩子多多思考和发言如何去装饰这只可爱的鸭子身上的图案,可以先让孩子欣赏并引导孩子思考鸭子是由几部分组成的?每个部分可以用什么样的小图案来装饰才能更加得漂亮呢?有的小朋友就会说:“可以用心形,条纹,小花,月亮。“他们还会说出很多你所想不到的东西,很是奇妙。然后再让孩子将想出来的小图案将鸭子打扮的漂漂亮亮的。每一个孩子的心都是一个充满幻想的神奇世界,教师在教学活动中应用”童心“去想孩子所想,用孩子喜欢的方式去激发孩子创作的欲望,让孩子头脑中有鲜明清晰的形象,是孩子产生内心的创作冲动,发展孩子绘画创造力,而想象化完全可以凭他们尽兴自由画画,使美术教育达到理想境界。但若教师先出示了范画,接着示范范画的画法,然后让孩子依葫芦画瓢画出教师师范画的内容,这种方法虽然能通过绘画的过程发展孩子的绘画技能,使孩子掌握绘画的一些最基本的方法,但是消极作用就是容易造成孩子画的模仿化,概念化,使孩子在画画时产生消极,被动,乏味的情绪阻碍孩子想象力的发展,扼杀他们潜在的创作意识。这是想象画教学中所不容许发生的,也是最忌讳的事情。真正的想象画就是要有目的,有计划地引导孩子在观察和感受的基础上敢画,想画。

  由于这些都是孩子亲自想象和幻想出来的,所以孩子能够大胆,自由的作画,并且利用画面来充分表达自己岁生活的感受。想象画可以丰富孩子的想象,鼓励孩子多多自由作画,从而使孩子对美术活动怀有强烈的感情。教师可以在教学中提出一些线索作为思考的起点,使其展开想象,大胆创作。

小学美术教师心得体会9

  我非常荣幸参加了国培计划z省中小学50名美术教师培训学习。首先要感谢学校领导给了我这个普通的教师这样一个难得的学习机会,这次培训给我留下了深刻的印象。俗话说“玉不琢,不成器。人不学,不知礼。”这次培训收获最大的是全省中小学美术教师和省电教馆领导对我思想上的冲击。每天的感觉是幸福而又充实的,因为每一天都要面对不同风格的名师,每一天都能听到不同类型的讲座,每一天都能感受到思想火花的冲击。这次培训学习犹如为我们打开了一扇窗,拨云见日,使我在一次次的感悟中豁然开朗。

  在国培计划的开班典礼上,省电教馆主任,十一中校长,培训部主任给我们提出学习要求和学习的意义。其中提到了一个问题,就是怎样把信息技术成为每个教师应必备的一种能力。虽然学习的时间比较短,但课程安排非常紧凑!观摩——解读——研讨——实践。安排的课程对于教师专业发展非常的实用,极大的提升了教师的现代教育理念和学科教育理论水平,极大的提升了我们美术教师运用现代教育技术的能力及创造性解决教育教学实践中问题的能力,使我对教育教学的内涵有了新的理解,领会到在新课改的形式下教育教学的新理念,教师的职能和学生的权利和义务。

  虽然只有短短的7天学习,但让我感受到了一个全新的教学舞台。省电教馆在我们学习之前就把住宿吃饭生活等上的需要安排得井井有条,学习班的班主任早来迟走天天陪伴者我们,为我们解决生活和学习上的困难。培训部的李湘主任在学习期间常来指导我们的学习。每天上午都能听到不同类型的讲座,下午共听两节名师给我们上展示课,课后与我们相互切磋学习。7天里听12节讲座,8节展示课。 下面就我的心得体会谈以下两点:

  一、树立现代教育思想

  现今教育的目标,必须立足于当前,着眼于未来,预测社会发展对人才要求的变化,适应未来社会的要求。培养学生的动手能力,锻炼学生的意志,使学生能适应未来,适应新世纪,成为适合社会发展的合格人才。因此,我美术教学有了新的认识,帮我树立了全新的理念,激发了我认真运用信息技术手段上好美术课的决心。每位专家、学者从自己的研究方向、方面的深厚的学术造诣和卓有独到的视野和经验出发,畅谈了他们对新课程的改革以及体育教学领域的独特见解。我认识到新课程倡导的自主学习、合作学习、探究性学习,都是以学生的积极参与为前提,没有学生的积极参与,就不可能有自主、探究、合作学习。同时也为我们追求的高效课堂、优质课堂指明了实践的方向。

  二、提高自身素质及业务水平

  加强自身美术素养和修养,加强对美术知识的学习,学习十一中名师的教学风格。感受最深的是,他们都有较强的美术功底,他们都有共同特点:理解学生,宽容学生,在课堂中有机的进行美术教学的同时还要求学生做有责任心敢于担当,建设美好家园的教育。他们尊重学生的需求和发展特点,重视基础,为学生有个性发展提供空间。从学生出发,做到以人为本,为每个学生提供平等参与的机会,让学生在宽松、民主的环境中体验成功,健康成长。

  在这次学习中,共有两节学员汇报课,我上了其中的一节。在50多名美术教学能手的指导下展示自己的教学水平和能力感到非常的荣幸和高兴。通过这节课的汇报,更了解学生对美术课的兴趣和爱好,更了解怎样才能让学生在短的时间里学到美术技能技巧并运用到生活中去。课后老师们对我的课进行客观评价和赞赏,肯定了在课堂中信息技术在美术课中极好的解决课中的重点难点,轻松较好的达到了本课的教学目标。

  这次学习我们还建立了qq群,把我们美术教师之间平时学习工作中运用到的资料素材进行共享,为今后更好的工作打下基础,为我们建立了感情的纽带,我们带着依依不舍的心情离开学习班,每个学员都希望能再次相聚学习!

  希望培训学习的机会再多几次,“学到老,活到老”认真学习是我一生的座右铭!

小学美术教师心得体会10

  8月29日在六零小学多媒体教室参加了“20xx中小学音体美教师培训”活动,让我深切地认识到在全面推进素质教育的今天,作为一名教育工作第一线的教师,只有不断地吸收先进的教育教学理念,掌握富有创新的教育教学方法,才能培养富有创新精神和实践能力的创新人才,才能跟上时代前进的步伐。

  虽然只有一天的培训学习,自我感觉是受益颇多。本次培训听了五堂课。根据美术教学中的国画、衍纸艺术、重彩油画、彩泥画、常规教学五个教学领域进行指导。

  活动开始由教研员孙占海老师讲解了此次培训的重要意义。

  上午第一堂课是由汪荣全老先生的国画课,他不同于照字念经的老教授,用幽默风趣的对话和提问向我们讲解了国画的特点和国画工具的选用,接着他就现场作画,从线条、调色、构图等方面,一边绘画一边给我们讲解,老先生深厚的绘画功底及对国画的热爱之情令我们叹服。

  接着第二堂课是许晓明老师带来的手工衍纸课程。许老师首先给我们介绍了什么是衍纸画,并且给我们展示了一些她自己制作的成品以及网上一些优秀作品。然后我们学习了一些简单的衍纸画制作方法,并且现学现做,十分有趣。

  下午第一堂课,孙占泳老师给我们讲解了重彩油画棒的使用技巧。孙老师还制作了一个教学小视频,学习完后,他组织大家现场作画,并且进行了一场小组PK赛,大家兴致高涨。

  随后是李辉琴老师精彩的彩泥课。李老师借助路边拾来的小石头,与彩泥组合,创作出了一个个生动的工艺品。艺术源自于生活,李老师不仅教会学生欣赏美,更教会学生发现美,创造美。

  最后,许高斌老师为我们讲解了常规实践课教学。

  此次培训让我收获颇多,受益匪浅,我觉得这种学科专业性的培训应当多组织,因为针对学科去培训才能真正去学到深刻有用的东西,这才是“进修”,一个新教师成长的踏板。

小学美术教师心得体会11

  在省中小学美术青年教师培训研讨会上,长沙市美术教研员宋子正老师给与会老师们提出了“文化本位”、“学科本位”两个概念。这应该是针对目前有些美术课堂过分提倡创新、提倡热闹的一种反思。

  学科内的综合课,应该要看清楚最基本的基础点,即这堂课的最终目的是什么?学习的目标是什么?孩子们需要学习什么?老师们要教些什么?在这个基础上,再去想运用什么样的手段,运用什么样的教学形式来进行授课活动。

  在第三天的专题讲座中,宋老师进行了一场题为《教学目标管理及教学组织》的专题讲座。针对“教学目标”、“教学手段和策略”,进行了系统的阐述。

  其中有几个观点值得我们深思:

  1、美术作为经验学科,没有精准的测量标准,只有程度水平——“初步、基本、能够”。

  这对于我们的学习评价,事实上提出了新的评价形式。学习的评价应该是因人而异,针对每个孩子的差异,应该有着不同纬度的评价方式,更多的应该在于对孩子自身的发展评价,即纵向的。

  2、教学目标是为师生共同制订的学习标准。

  即教学目标是既是教师用于教学设计的假想,也是学生们需要完成的学习任务。

  3、(教学)目标达成,只要完成就很好,不必过于追求环节(曲线),直达更好。

  4、落实目标管理的关键在于教学决心。

  教学决心就在于将最主要的(指教学目标)坚持到底,要坚持贯彻自己的教学主张。

  接下来,在湖南美术出版社社长、湘版美术实验教材编委黎丹老师娓娓道来的讲座中,提到了应“注重/强化学科意识”,“应对孩子们的学习设问、设难,让孩子们有问题驱动、任务驱动,这样学生才会有学习的动力”。

  而在上个周末的名师课堂活动中,有幸听了一堂中学组的语文课。来自上海的马老师在课后名为《让语文教学回归本原》的讲座中,也提到了“利用学科特性,自然渗透精神养分”的观点,提出“孩子们对课堂有精神需求”。

  语录1:语文教师忽略文本,注重形式,应回归学科的本原。

  语录2:应尊重教学对象的人性需求和特征”

  语录3:有时候,问题的提出比问题的解决更重要,更有价值。

  语录4:倡导人性化的语文教学:

  (1)把学生当作人;

  (2)把学生当成成长中的人;

  (3)了解“理解、研究、修正、满足、提升”作为成长中的人的人性特点和需求;

  老师应该知道孩子么成长中需要什么。

  因此不管是哪种学科,都应该坚持本学科的学科本位/本原,坚持本学科的学科特性。教学目标的制订,不仅仅在于学会一种表现技法、一个知识点,更多的应该关注这样的学习对于孩子们的终身学习、终身发展,有着怎样的影响力和持续力,这才是教育的最大价值。

小学美术教师心得体会12

  今天,我有幸于9月2日至8日,在xx师范大学大学参加了为期一周区培计划小学美术教师培训。在这短暂的一周里,我们不仅体验了大学的校园生活,感受了大学的人文气息,回味了自己的读书时光,还结识了一群优秀的同行。回顾这一周的学习生活,感触很多,收获颇丰!

  兴趣是学习美术的基本动力之一。在课堂上应充分发挥美术教学特有魅力,努力使课程内容呈现形势和教学方式都能激发学生的学习兴趣,并使这种兴趣转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起,强调了知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用,使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。

  用真心、真情的去教美术。在教学中,教师要有好奇心,专业精神。同时教师要放的开,注重师生互动,大力利用肢体语言及优美的语言的应用,充分调动孩子的积极性。还要严格按照美术新课程标准,在新课改理念的指导下,精心组织、精心准备,上最有效的课。在教书过程中特别注重育人教育,要做到既教书又育人。

  在教学中,尽可能让学生主动参与自主学习,教学以学生为主体,通过欣赏、体验感受、探索、总结、想象、创作、评价的过程,引导学生深入理解感受美术作品的美,使学生的创作欲望倍增。尽可能的给孩子创造一个宽松的学习空间(优美的画面,轻柔的音乐),使整节课沉浸在艺术的氛围中。同时,要突出了美术学科的特点,学生运用多种形式,设计出精美的、主题丰富的作品。新教材的编写体现了以学生为本的思想,是把活动作为显线,而知识作为隐线。因此教学中要多采取活动的形式开展,活动是否有收获,即活动要为教学目标

  服务。设计的活动要呈现一个知识点。

  在美术教学中,注重面向全体学生,以学生发展为本,培养他们的人文精神和审美能力,为促进学生健全人格的形成,促进他们全面发展奠定良好的基础。使学生形成基本的美术素养。在上美术课,要有美术元素在里面,情感态度价值观也要自然的体现。不光要教孩子的技巧,还要教孩子的思维。对待学生眼光要放高些,学生掌握的技巧放的低一些,给学生更宽、广的一个思路。世界上最复杂的物体,都可以归纳成简单的几何图图形。换个角度去看同一事物,会有意想不到的效果。

  在教孩子的过程中,一定要考虑到学生的能力,给学生的思想要保持一致。一定要联系学生的生活实际,联系学生的生活经验。让孩子关注自己身边的一些关于美术方面的东西。要从生活中,理解线条等美术知识,如:头发、树(年轮)等。培养孩子搜集素材的能力。高段学生要注重培养自学的能力。提问学生其实也是引导学生的一个重要过程。示范的作用,要处理好示范的关系,教师要作为学生的楼梯,孩子要借助于老师向上爬。

  在上欣赏课时,不仅要学会欣赏,还要学会评述。美术语言要让孩子多使用一些。尤其是欣赏评述课中,让他们把自己的感觉说出来。

  生活中一些常见的东西,经过高度概括、提炼,用最简洁的点线面来表现。点线面的联系,是美术语言中最基本的。要让学生了解艺术创作,不仅只是用纸、用笔。要理解材料的多样性。

  在对待学生作业时要做到:三个不一样,即,与同学画的不一样;与欣赏的画的不一样;与过去画的不一样。学生的作品,要有趣味性,可操作性,并不一定要求很高。

  教学中强调综合性评价的激励功能。在评价方式上以自评、同伴评为主,结合老师的评价,使评价进一步民主化,多样化,充分体现了评价的多元功能,让学生体验到成功的乐趣。同时使学生的综合能力得到提高。

  通过本次修订学习培训,在今后工作中,我将会不断的学习,多体会感受所学的知识,并用于实践中,全面提高自身的综合素质,为学生提供更好更优质的服务。

小学美术教师心得体会13

  我有幸参加了xx县20xx年爱心包裹项目美术教师培训。作为新教师,在这短暂的两天培训中,我收获满满。

  上午,首先由xx职业技术学校校长讲话,介绍了学校的基本情况,以及最近这几年学校取得的傲人成绩。接着,由中国扶贫基金会xx先生主持了开班仪式,介绍了中国扶贫基金会基本情况和爱心包裹的类别,让我对爱心包裹项目有了基本认识。最后,由县美术教研员xx老师给我们详细地讲解了美术教育。她认真细致地从美术教育的途径,美术教育课程设置,主要课型等多个方面让我对美术这门课程有了更深层次的认识。经过短暂的休息,一堂生动的美术示范课《圆圆的世界》让我对美术课程大开眼界,让我知道了美术原来还可以这么教学。老师从图片导入,实物呈现,探索发现,亲身示范,任务布置,学生作品展示等多个环节让我领略到美术这门课程的魅力,也让我对美术的学习兴趣更加浓厚了。

  下午上半场,xx老师带领我们进入实战,手工技法课《串编的乐趣》,让我们不仅通过穿编这项技法了解到了古人的智慧,也让我们的动手能力有所增强。经过学习,我们老师也动手制作了自己的作品,半个小时下来,一幅经过穿编向日葵作品在我和朋友的手中呈现出来,虽然不是特别出彩,但是穿编的过程还是给了我们很大的乐趣,同时也让我们对穿编这项古老技法充满了敬佩。后半场由周锐老师给我们讲解了动漫创意画,让我对动漫也产生了兴趣,尤其是人物眼睛的画法,素描的比例等等,短暂学习之后,一个可爱的娃娃又在我手

  精品学习文档

  中呈现,虽然不够美观,但是也让我对动漫,卡通人物有了更多的了解。

  休息一晚上后,12日一早我们又满怀激情投入到新的学习中了。首先由xx老师给我们讲解了拓印艺术,她细心的给我们亲身示范了拓印的几种方法,接着我们用提前准备好的树叶经过上色拓印,敲打树叶的方式,把树叶的叶脉清晰的印在了白纸上,两人一组也完成了一幅拓印作品,这其中也有过失败的尝试,不过还好,在我们的共同努力之下,一幅作品最后也呈现出来了。接着周锐老师给我们讲解了油画棒技法,主要是通过不同颜色搭配产生渐变色来做出好的作品,大胆的撞色也能呈现出不一样的艺术风格,最后由我们自己动手,一幅大胆撞色的作品《妈妈》也从我手中完成,虽然不够美观,但是也让我对色彩的搭配有了一些基本的认识。最后,xx老师给我们讲解了微课的制作技巧,让我对微课的认识又增加了几分,让我以后也想尝试。

  虽然培训时间短暂,但过程是难忘的,收获是满满的。作为一名新教师,这样的培训对我来说来之不易,这次培训不仅让我大开眼界,也让我对美术这门课程产生了更浓厚的兴趣。希望在以后的教学过程中,我能够将这几天的所学知识运用到日常教学中,让孩子们也用美的眼光欣赏这个世界,用更多色彩描绘他们眼中的美好。

小学美术教师心得体会14

  20xx年8月4日,在北双语召开的全县数学骨干教师的培训学习办的很成功。

  从过程上看,环环相扣,非常流畅。

  1、中午的评课稿展示我们张庄得到了很大的认可,这是我们的骄傲!真可谓一分耕耘一分收获,我们的老师都准备的很充分,自然脱颖而出。

  2、接下来的互动评课,主持人点名评课,有筒井和苏村各一名老师,最后支持人总结点评,再后来网络上的专家点评观看,步步深入,让我知道怎样评一节课,知道了一些在课里面我看不见的东西。可谓受益匪浅!

  3、中午的最后一个环节就是周老师的高效课堂的探究交流,说了很多,课件制作的也不错。

  4、下午主要的就是由教育局的张老师分析的小学数学有效教学的探析:

  1,有效教学的内涵

  2,有效教学探究的意义

  3,有效教学低效的表现

  4,低效的原因的探析

  5,高效课堂教学的有效策略

  5、大集体备课学校之间的商榷打分。那可真是一个热闹,在热闹的同时也不难意识到商榷的结果肯定是备课上的共识和进步。并且形成了一个明确的思想,不被不讲究形式,花架子,要的是实效,是对课堂的一个预设。

  从体会上看,高屋建瓴,团结就是力量。为什么这么说呢?因为我们所看的课都是一些“神课”,一般人想都想不出来的2堂课,给人耳目一新,心灵震撼的同时醍醐灌顶。大家一起聚在一起谈家长里短的少了,工作经验交流的多了,这次学习最后的共识就是一个谈论的共识,大家团结的结果。

小学美术教师心得体会15

  美术是一门特别的学科,它能让学生学到绘画与制作的本领;能培养学生的综合能力,发挥学生在各个方面的才华;能使学生感受美;能使学生热爱学习。新课程标准下的美术课已不再是从前那样,教师在上面画,学生在下面画。素质教育已渗透到了美术教学中,在课堂中以学生为主体,使学生成为课堂的主人;在作业过程中,更注重学生在学习过程中的探究,让学生学得轻松、学得快乐。而美术课堂就好比一个乐园,让学生乐在其中。

  美术课要想上好,其实还真不是那么容易。不论是课前的精心准备,还是教学中课堂的情景创设、多样评价,以及课后的反思等等一样都不可少,都需要美术教师下工夫来思考、推敲。

  一、课前的准备

  美术课的准备绝不单单是教具的准备那么简单,它还需要有更为广泛的内容。如在,教具是制作好的各种各样的剪纸作品。为了让课堂更有氛围,我在课前准备了一些民族味较浓的曲子,这些曲子在课堂气氛的烘托上起到了很大的促进作用。除了充分的课堂资源之外,更要准备的是老师多方面的知识、深厚的文化底蕴。在讲课之前我自身就必须先要明白剪纸是怎样的一种民间艺术,有什么样的特点,剪纸都分为那些类型等等。这些不光是靠临时抱佛脚得来的,还要靠老师长期的一些积累,才能将别人的东西转化为自身的一种文化素养。

  二、课堂的教学

  课堂的教学是重点,很多问题都是值得深入探讨的。在这里我想谈我一直在思考的一个问题:课堂教学的有组织性和引导学生自由创作可能会出现的无序性的矛盾。所有老师都知道,课堂教学的有组织性是上好一节课的必要保证,这也是大多数教师认可的一个原则。可往往有些类型的美术课却不需要孩子们规规矩矩、端端正正地去完成要求的作业。比如一些手工课,也学需要几个学生去共同合作完成。几个同学凑在一起共同创作难免会各抒己见。而且他们也不会像成人那样有克制力,这样势必就会造成纪律的不好。就比如,不仅要剪的像样,还要分清楚阳刻与阴刻的区别,这样势必就给此课增加了难度,授课教师就会考虑小组分工合作,相应的课堂纪律也会混乱。还有一些课加入了游戏、舞蹈等活泼的形式,课堂也会显得“杂乱无章”,问题是这样形式上的“乱”却并非无效。我曾看过一片文章说,国外的老师在上美术课时不需要孩子们坐得端端正正,他们给了孩子足够的空间去想象、去创作,学生甚至还可以画在桌子上,还可以“乱涂乱画”。德国纽伦堡丢勒中学的谢尔先生曾经说过:“在丢勒中学,学生作画时可以戴耳机听音乐,边听自己喜欢的音乐边作画。”我想这在国内肯定是禁止的。学校要求的是课堂必须要有秩序,但一味的整齐、安静,往往会抹杀孩子的自由发展的个性,限制孩子的创造性。可怎样才能使两样兼顾呢?那就要求教师在组织教学上既要收放自如,又要做到不放纵,不压制。例如:,可以尝试采用比较开放的教学内容。教师可以借助一些外界的媒体,引导学生走向自然、走向社会,投身于五彩缤纷、五光十色的校外生活。可以带领学生去博物馆参观一些剪纸作品展;有同学说他(她)的奶奶(姥姥)很会剪纸,还可以把这些老人请来当成他们的课外辅导员。而作为教师的我也可以在这样的环境中学到更多关于剪纸的一些知识。能让学生在不同的学习氛围中掌握知识、学到知识。而且我认为,有时候把公园、田野、村庄等一些环境作为学习美术的大课堂,反而获取知识的效果会更好。大家可以想想,在大自然中学美术,感受生活中的红、黄、蓝,感觉是那样的贴近自己,其实是一件非常惬意的事情。更何况这种学习方式还能够在潜移默化中培养学生主动学习的能力以及在生活中发现美、表现美的能力。我觉得是一件一举多得的好事情。

  以上所述,是在上完《剪纸中的阳刻和阴刻》那一课之后的一些感想,一些我个人的心得体会。其实不论是一年级还是六年级,我们上美术课的目的就只有一个,通过美术教学活动去唤醒他们对于生活。

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